在做联名这个行业的几年时间里, 我掉进了好几个坑, 通过这个过程我发现, 大多数品牌找艺术家来做合作的时候, 其实还是依靠直觉在操作, 感觉对了才去行动。

预算方面花出去了一大笔钱, 产品款式也确实开发出来了, 可是市场上的反响却非常平淡, 一点都不热烈。最终的结果是, 这些投入的钱基本上算是白白浪费了, 没有产生任何价值。

有哪些艺术家是跟潮牌进行过合作的?

街头涂鸦这一块是最让人熟知的, 像KAWS、JR这样的一些名字, 是根本不需要再多去多介绍什么了。国内的这些团队在做街头艺术这一方面, 在近这几年的时间里, 是和国潮品牌捆绑得非常紧密特别的。

就有一次, 是把整面墙绘直接印在了卫衣上, 结果仅仅用了三天就已经全部卖断货了, 那个溢价是直接拉到了平常时候的四倍那样高。

现在很多插画师在加入, 装置艺术家也在工作, 甚至数字艺术领域的人员也开始涉足。可是说句实在话, 能够和潮流品牌的品牌风格相契合的人并不多, 大多数的作品看起来更像是陈列在美术馆里的艺术展品, 如果把它们印刷到T恤上就会让人感觉味道变得不一样了。

与潮牌合作的艺术家怎么找

千万别只是单纯地去翻看那些作品集。通常我会先让设计团队去提出三个不同的视觉方向, 然后拿着这些方案去找相关的艺术家进行面对面的交流。

这个时候最主要的重点是看对方到底能不能够把抽象的概念转化为具有可量产性的具体工艺条件。对于那些只会画得漂亮但是实际上无法真正落地制作的项目, 即使进行了合作, 最后也往往会变成一种互相消耗能量的无效行为。

在渠道方面, 当代艺术周的街头板块以及独立设计展这两个选项, 绝对比那些社交媒体上的信息更靠谱、更值得信赖。另外一定要紧盯高校的视觉传达专业举办的毕业展, 那里的作品充满了年轻活力, 开发成本是可以完全控制的,而且设计师还没被行业磨平棱角。

在选择人才的时候找对人这个事情与潮牌合作的艺术家, 要比选对风格重要得多。一个艺术家他如果愿意跟你把东西做得脏一些或者做得糙一些, 那么他跟那些端着的人相比起来,他的价值真的太高了与潮牌合作的艺术家, 实在太多了。