引言：

在大力倡导中国传统文化复兴的当下，汉服已经成为人们随处可见的服饰。

每逢节假日，走在各大旅游风景区，人们总是能够看到许多穿着汉服的男男女女。

每一年，各个地方的政府还会举办专门的汉服走秀活动，通过服饰文化的复兴，推动中华文化的整体复兴。

由此可见，汉服是中国传统文化的重要组成部分。

汉服的定义非常广泛，并不仅仅指汉朝时期的民族服饰。

整个中国封建时代，人们穿着各种千姿百态的服饰，这些服饰都能被称为汉服，宋朝时期的文人服饰，同样也是汉服的一部分。

这一时期的服饰变化，具体展现了整个社会的审美追求和意识变化。

宋朝时期的各种服饰呈现出怎样的特点？这一时代的文人服饰又有着哪些与众不同之处？

朴素淡雅，审美变化

唐朝和宋朝是两个紧连在一起的封建王朝，但是这两个王朝展现给世人的风格却完全不同。

唐朝是一个雍容华贵的王朝，用繁荣来形容唐朝，这最合适不过，从政治上到经济上，从文化上到思想上，唐朝都呈现出一派欣欣向荣的气象。

万邦来朝的局面，同样也出现在唐朝。唐朝以其强大的实力，吸引了众多周边国家前来顶礼膜拜。

他们以唐朝为主国，想要成为唐朝的附属国家，受到唐朝的庇佑，又或者是想要推动唐朝的经济文化交流，实现深层次的合作。

比如位于朝鲜半岛的新罗，这就是一个典型的唐朝附属国家，在他们统治朝鲜半岛的过程中，唐朝也出了很大的力。

这一时期人们的服饰，也呈现出争奇斗艳的风格。

服饰文化整体的色调偏向亮眼的色调，比如大红色或者橙黄色，唐朝人以此来彰显气魄。

不管是男人还是女人，他们的衣服整体都呈现出大开大合的特点，在细节的剪裁之上并不讲究贴身，反而讲究大气和飘逸。

女性的齐胸襦裙，是唐朝服饰当中的一大典范。

齐胸襦裙整体呈现出两片式的结构，分别是上衣和下裳，上衣的长度大约直到腰部，下半部分会被塞进衣服当中，只露出肩部的面料。

至于下裳，其实指的是大大的襦裙裙摆。下裳最上方位于胸部以上，两片式的结构通过一条绳索来紧紧系住。

这样的裙子穿在身上，整个人会呈现出雍容华贵的特征。

而且唐朝人讲究以胖为美，不贴身的剪裁方式，反而更能够衬托唐朝人的身材追求。

宫廷当中和王公贵族的女子，她们一般还会在襦裙外面增加一条披帛。

而且唐朝人衣服的领口开得很低，他们对肌肤裸露的接受程度也相对较高，这得益于当时开放的社会文化和氛围，也得益于少数民族文化对中原文化的影响。

但是到了宋朝，民间审美趋向显然发生了变化。

宋朝更为讲究清新淡雅，他们有着更雅致的追求，在服饰上也有了更多的约束性意识。

首先从色调上来看，宋朝人的服饰相比起唐朝人，颜色会淡雅很多。宋朝服饰大多以淡青色或者淡蓝色，以及白色和烟灰色为主。

在平平淡淡中追求朴素之美，这是宋朝给人的整体印象。

在理学等思想潮流兴起之后，服饰对人的约束性也就更大。

这一学说强调存天理，灭人欲，所以日常生活中，人们也会通过服饰风格的变化来潜意识压迫自己的欲望，转变自己的态度。

以女性的服饰为例，唐朝时期的齐胸襦裙不再适合宋朝的社会。

这一时期女性的穿着更为保守，肩颈部分裸露的程度很小，衣服的剪裁也更为贴身，不会通过某些细节的设计，刻意彰显女性的身体线条。

从某种程度上来说，这是一次穿衣自由思想的倒退。

在宋朝时期，如果敢穿上唐朝那样大胆的衣服，当事人或许会受到社会其他成员的指责和嘲讽。

宋朝的汉服通常是三段式结构，除了传统的上衣和下裳之外，他们往往还会再增加一件外套。

宋制汉服更加日常化，也给人们的生活减少了不少困难，至少宽大的裙摆和袖摆，不会再出现在人们的生活当中。

这是女性的服饰变化，至于男性，他们的穿着大多以圆领袍为主。

圆领袍，顾名思义，它的领口呈现出圆形，而且是非常规则的圆形，通常情况下，在穿戴圆领袍的时候，宋朝男性还会配上一根腰带。

有时候为了附庸风雅，他们还会在腰带上垂下一根玉坠宋朝服饰，以此来彰显自己的审美品味。

从男女老少的服饰变化中可以看出，宋朝和唐朝的社会审美有着很大的不同。

这一点，其实与宋朝的社会氛围转变有着很大的关系。

众所周知，宋朝是一个重文轻武的时代。

国家重视文化，就意味着传统儒家思想所倡导的某些价值体系，会在社会上广泛流行开来，清新淡雅的审美意趣，也是在这样的文化影响之下形成。

文人阶层成为了社会审美的风向标，他们那些更为雅致追求，也成为了其他民众模仿的对象。久而久之，整个社会的审美思潮都将被彻底扭转。

更关键的是，宋朝的各位皇帝对于文化也有着相当狂热追求。

以宋徽宗为例，他不是一个出色的皇帝，但他是一位非常出色的文人，琴棋书画样样精通。

和宋朝时期的传统文人一样，他对于淡雅的东西也有着追捧和喜好。

上层统治阶级的审美，在一个特定的社会环境之下，必然会影响底层百姓的审美。

他们就像是整个社会的时尚风向标，会带动整体的审美发生转变。

从宋朝人服饰文化的转变当中，我们能够看出他们对于审美的追求。

其中，文人作为一个相当特殊的群体，他们的服饰文化又大有研究之处。

文人群体在社会生活中，常常扮演着重要的角色。

他们有时会循规蹈矩宋朝服饰，有时候又会别出心裁。但总体来看，他们的画像，和我们传统印象中对于宋朝文人的刻板印象，其实非常相似。

从文人的服饰当中，我们也能够由小及大，推断出整个社会的服饰文化发展方向。

宋朝文人，服饰文化

宋朝的文人，大体上包括两种类型，一种是游走于江湖之中的文人，一种是入朝为官的文人，这两种人，在服饰文化上的追求有所不同。

总体来说，他们都崇尚一种风格，那就是天人合一。宋朝文人都喜欢寄情于山水，这是显而易见的事情。

从宋朝特有的绘画形式，文人画当中，我们就能看出这一点。

文人画是一种诗与画，乃至印章的集合体。文人画的内容，大多是自然山水，又或者是花鸟虫鱼。

文人们有着一双善于发现美的眼睛，能够从看似平常的万事万物当中，寻找关于美的真谛。

在服饰上，文人们对自然山水的重视就完全体现出来。

泼墨一般的灯光，挺直的松柏，简单却不失自然意趣的纹路，给宋朝文人的服饰带来了与众不同的风格和魅力。

在重文轻武的社会氛围之下，文人阶层的社会地位有了显著提升。

不管他们是已经获得世俗成功的文人，还是一些科举不中的散客，他们都能在特殊的社会环境之中获得应有的尊重。

社会地位提升，带来的直接影响是文人自我意识的增强，在服饰上，他们有了更多的想法，也有了将想法付诸实践的动力。

于是，宋朝文人的服饰，在保持统一基调的基础上，细节特征又有所不同。

整个社会对于文人的崇拜，文人思想上的突破和境界上的提升，社会对于简约雅致的追求，都在文人服饰中展露无遗。

而宋朝文官的服饰，又值得单独探究。

不同等级和地位的文官，他们的衣服在颜色、款式和花纹上，有着很大的不同。

虽然大家都是士大夫阶层，但阶层内部的地位分化，还是非常显著。

一品大员可以穿着红色的官服，衣服的剪裁也更为合体和得体。官服上的花纹，是象征着祥瑞的仙鹤。

至于底层的芝麻小官，他们衣服的质感明显下降。

在用料上，芝麻官的衣服多为芝麻罗衣，在花纹上，衣服上的动物花纹有时甚至难以辨别，和大官之间有着很大差距。

官员的服饰差别，能够展现宋朝社会的一个本质特征，那就是社会地位分化十分严重。

再平常不过的一件官服，也有着相当深层次的含义，官服背后真正代表的，是一个官员的身份和地位。

一品大员，自然不愿与芝麻小官为伍。从官服当中，人们便能轻易分辨对方的身份。

看似清高的士大夫，其实在那个时候就已经是“势利眼”了。

简约朴素，实用性强

总体来看，相比于前朝和后朝的服饰文化而言，宋朝的服饰具有简约朴素和实用性极强的特征。

在材料上，宋人并没有一定要讲究丝绸绫罗。

在设计上，他们也并不会追求种种过于繁琐的造型，在颜色上，他们更崇尚淡雅，对亮色系并不感兴趣。

这是一种清幽雅致的审美风格，和唐朝时期的服饰文化形成了鲜明的对比。

有人说：“宋朝人的穿衣风格，就是今天的人们推崇的极简主义风格。”

不得不说，这话有着一定的道理。极简主义穿衣风格，就是要拒绝莫名其妙的装饰，拒绝花里胡哨的颜色，拒绝并不实用的设计。

换句话说，极简主义其实与真实的生活场景更为适配。

我们今天在社会上看到的诸多改良汉服，大多数都会以宋朝时期的服饰文化为灵感，在此基础上加以改进和创新，或者是融入现代化的时尚元素。

至于实用性，这跟我们中国人骨子里的风格和性格有关。

中华民族是一个自强不息、艰苦奋斗的民族，中华儿女从未停止成长和奋斗的脚步。现实主义原则，也是我们在生活中的一大准则。

宋朝服饰的轻便和贴身，正好与生活需求相贴合。

结语：

宋朝文人，一向是历史爱好者们争相研究的对象。

这一次，从他们的服饰文化中，人们看到了宋朝社会的审美追求和精神向往，宋朝本身就是一个雅致的朝代，宋人的审美，在今天的社会中也同样适用。

参考资料：

《东京梦华录》

《宋史纪事本》