踏入巴黎文森城堡（Château de ）的秀场，明黄色的地面瞬间点亮了视线。然而，比色彩更先夺走注意力的，是那些端坐在巨型鞋盒座位上的“特殊嘉宾”——德国艺术家科西玛·冯·博宁（ von Bonin）创作的巨型毛绒动物雕塑。慵懒的蓝色鲸鱼、瞪大眼睛的蛤蜊、活泼的海豚与憨态可掬的斗牛犬，它们并非简单的装饰，而是新一季Loewe设计语言的先导预告。这些充满怪趣与幽默感的“观众”，精准地预示了创意总监杰克·麦科洛（Jack ）与拉扎罗·埃尔南德斯（ ）为品牌带来的第二份答卷：一场彻底释放玩心、以极致工艺为乐的创意实验。

工艺，始终是Loewe的立身之本，也是这对设计师组合的基因密码。本季，他们大胆突破传统皮革的边界，为手工实验披上了高科技的光泽。

最引人瞩目的莫过于对乳胶的颠覆性运用。开场造型便是一件看似柔软的吊带裙（slip dress），实则由3D打印后浇铸乳胶而成。精致的蕾丝边缘、胸前的蝴蝶结乃至微小的点状针织花纹，全部以浮雕形式立体呈现，捕捉了一种介于液态与固态之间的奇妙光泽感，仿佛将流动的瞬间永久凝固。同样采用乳胶制成的拉链连帽外套，则在模特行走间如水气球般轻盈起伏，将“可穿戴的液体”这一概念变为现实。

另一项革命性工艺是充气皮革。派克大衣、围巾乃至裙装被赋予膨胀的立体结构，表面绷紧发亮，宛如充气后的救生筏。这并非字面意义的充气，而是通过精密层压技术，在双层顶级皮革间嵌入轻质弹性填充物，再经高压热压成型，创造出独特的“柔软雕塑”质感。这些单品甚至配有专属的龙虾钳造型充气泵，将天马行空的想象力贯彻到底。

在色彩上，麦科洛与埃尔南德斯彻底摒弃了秋冬惯常的沉闷调色盘。亮橙、明黄、宝蓝、辣椒红等高饱和色块如打翻的颜料盘，肆意碰撞。这种浓烈如地中海阳光的色彩语言，与系列中实验性的材质相得益彰，共同构筑起品牌鲜明的新标识。

廓形方面，设计师延续了对体积感的探索。夸张的弧形肩线、外扩的剪裁、包裹全身的毛绒大衣，都呈现出近乎玩具般的比例和雕塑感。这种对廓形的游戏，既源自艺术家冯·博宁作品中的体积趣味，也体现了设计师将服装视为可穿戴艺术的理念。

本季另一个重要里程碑，是设计师职业生涯中首个男装系列的发布。他们以惊人的从容感，将女装系列中的实验精神无缝平移。男士们同样穿着充气廓形的派克大衣、色彩鲜艳的针织衫，其中一件极致绀青色棉质派克大衣尤为惊艳。男装系列没有刻意强调阳刚之气，而是以一种宽松、舒适、不争不抢的廓形，展现了当代男性着装的另一种可能——柔软、童趣且自信。