1.我们坐在高高的山岗上歌词

那年，我们坐在高高的葡萄架下，听龙叔讲来虎的发迹史龙叔的话似乎要打点折扣，他的语气神态里有许多颂扬，崇拜我们路桥公司也是因为这几年一直只干活钱难收，有的工程不如不做来虎因为信誉好，付款爽我们才来的已经是深秋，葡萄藤早落光了叶子，剩下的主干像一条条游动着的虬蛐的龙，无数枝枝蔓蔓在正午的阳光里，就像《金瓶梅》的网格状写作，千头万绪，但无不可以寻根溯源。

2.我们坐在高高的谷堆上面简谱

我们乐得乘队长在钱寡妇家，聚集在村里唯一的小店门口，也就是葡萄架下，一边喝水一边听龙叔吹我也在这支高矮胖瘦长短不齐的农民工队伍里，懒洋洋靠在南墙下，太阳晒得像生了满头虱，摸着两肩上新结成的硬币似的血痂远处的青山像仰卧的美人儿，圆滑的额头和乳峰一笔画成。

3.我们坐在高高的谷堆旁边原唱

村前的大路上，每有车辆开过，都会腾起一篷灰，如梦……我怎么会在这里？一切好像不真实，和我心里想的何止万里？我在想着我的《金瓶梅》第一遍读她时，我惊慌失措，腋下的水我也不知道叫冷汗还是其他什么，一滴一滴，两小腿点上烟后还是发抖。

4.我们坐在高高的图片

冷静过一阵后，我在纸上列了20个选题，都是当时的心血来潮当年写完了《潘金莲的战争》，《爱姐等等我……》等6个，余下14个，譬如现在的这个，和前几天才写下的那个，是当时的我的阅历才历远远不够的因为在这之前，我读的都是《谁是最可爱的人》，《白杨礼赞》，《XX年最好的小说》和骂人的鲁迅。

5.我们坐在高高的土堆旁边简谱

我在对面废品收购站找了个蛇皮袋，把它们一股脑塞进去，随着城中河里扑冬"一声响，寂静的深夜满河做梦的星星一个都不见了《金瓶梅》牵涉的东西太多，逼着我改弦更张去读古文，诗词，民俗，服饰，甚至卜卦和同时代的外国文学……否则看不懂。

6.我们坐在高高的土堆旁边这是什么歌

原来读书，就像大雾天在大海里游泳，现在，就像看见了灯塔才历阅历不够是好事不够就是努力的方向和奋斗目标，就是活下去的意义总有一天，我要把这20道题一一完成，哪怕惹人耻笑，但我会竭尽全力，上帝（或者菩萨）祇给我这点才华……在这无聊的世界上寻找点有聊地活下去的理由。

7.我们坐在高高的山巅作品解读

当年这个选题，我坐在南墙边下时只是写了个开头，没有能力再写下去：

8.我们坐在高高的谷堆旁边歌谱

在中国小说史上——无论古今——不管是出镜的面孔或在野的才子们承认不承认，《金瓶梅》都是一座绕不过的高峰它以家庭生活为解剖刀，将明代社会的市井百态、人性欲望层层剖开，开创了直面现实、暴露人性的写实主义传统。

9.我们坐在高高的谷堆旁边听妈妈讲那过去的事情简谱

被鲁迅誉为“著此一家，即骂尽诸色”的世情巨著张竹坡更称其为“第一奇书”这部以潘金莲、李瓶儿、庞春梅命名的巨著（大多学者这么说，我存疑另题），颠覆了传统小说“帝王将相”“英雄传奇”和“神仙鬼怪”的题材窠臼，是以直面人性欲望、解剖世俗生存的平民勇气，开创了中国文学史上写实主义的新纪元。

10.我们坐在高高的谷堆上面是什么歌

它虽然脱胎于《水浒传》的“武松杀嫂”情节，却将原四回篇幅的市井闹剧，扩展为百万字的百科全书这部诞生于晚明的作品（公论），不仅打破了《三国演义》，《水浒传》的英雄叙事传统，更以“网状叙事”“典型化人物”“市井语言”三大创新，为后世世情小说树立了标杆。

下面 ，我们将从写作方法、艺术特色以及文学史地位三个维度，结合文本细节与已有的有关学术研究成果，试着进行剖析。

那年，我们的活儿也不是大工程，是从中心主楼宾馆出发，沿着来虎的生态种植园——果园——木榍村——大坝转一圈，最回到宾馆，一个楕圆形，二十多公里，有的地方本来有路，有的没有大路，没有的要劈山筑路，已有的加宽，然后铺上沥青，都可以双向通车。

其中，木榍村只铺到村口，特别这种创意山隘里五颜六色有的是泥草房，有的是小木屋，有的是青砖墙，有的是雨天时“叮冬叮冬”的铁皮棚，一幢和另一幢之间，近的也有半里，没有大路可通，也没有电，里面家具简陋但是，据说从来就没有空的，要提前很长时间预定。

客户各式各样，都有些神秘有几座被长期包着，平时不见人，不知何用据龙叔说，来虎年轻时就是个乡村能人，当初一度时期责任田没人要的时候，他有先见之明，都收拾在名下南山里没人要的荒山秃岭，他都白纸黑字跟地方跟农户签下了约。

没出几年，不知从哪里弄来了扶持基金又过了几年，也活该他发财政府大力发展旅游，他的沉睡了千万年的大石山，秃头山，仙人山……经过 一翻改头换面，请人取下个美丽的名字，就成了金山银山龙叔说，来虎的口碑不要太好喔，村上能做的都是他的员工，姑娘在宾馆，妇女在生态园，五六十岁的劳力在葡萄香梨黄杏种植园，失去劳动力的老弱病残，年年除夕热热闹闹开茶话会，发红包。

他只有一个儿子，叫小虎，在美国念书，成绩可好了，挣着奖学金，还帮着美国导师做着什么研究人没回来过，年年有喜报过来我们听了，都恨不能立马重新投胎但工程快结束时，同样在小店门口的葡萄架下，我们听到了另一种说法。

有个叫酒糟的（当面叫的是李主任）有天吃过了夜饭，因为有的工友不住宿，同此那天人不多他说：别听他吹，龙瞎子！他是来虎的本家叔，子女都在山庄混，还会说不好？来虎做的龌龊事，我知道，会有报应的话很快就传了出来。

龙叔火了，攘攘着拉着我们队里的小二尾当证人，要去打他说：他呀，我就知道只会是他，在放屁他嘴里还会有好话？本来大小也是个副主任，村合并时精减掉的，大事不能做，小事又不做来虎对他还不好吗？叫他负责果园，领导来了还三天两头叫他陪，不就是吃吃喝喝？吃酒胡搪，树没栽活几棵，女人弄了不少。

贪污的没叫他赔出来，也没报案还送了他一笔养老金，只是叫他别干了，他还不知足还对他不好？烂泥，扶不上墙仗着当年批宅基地帮过来虎，倚老卖老

一、写作方法：突破传统的叙事革新1. 多线交织的网状叙事结构 突破线性叙事：不同于《水浒传》的英雄传奇线索或《三国演义》的历史时间线，《金瓶梅》以西门庆的家庭生活为中心，辐射出官场、商场、市井……等等多条线索。

如西门庆与潘金莲、李瓶儿、庞春梅的情感纠葛，与蔡京、杨戬等的官场勾结，与乔大户等的商业往来，形成牵一发而动全身的网状结构生活流叙事：像你我的日记，把貌似枯草的日常琐事记下去，记下去……例如，第17回“宇给事劾倒杨提督”中，官场斗争与西门庆家中宴饮并行描写，政治斗争渗透日常生活。

一事未了，又添一事，这种写法，可说是贯穿全书有台湾学者说是：搓草绳式是生活流而不是意识流白描手法与细节写实 语言质朴传神：多用市井口语与生活化对话如，潘金莲的语言粗鄙，但一针见血细节隐喻：第23回“蕙莲偷期蒙爱”中，潘金莲用“红绣鞋”引诱西门庆，鞋的颜色？红艳。

鞋的制作，针刺象征、暗示欲望的诱惑与危险，暗示不要要求得太多，否则，我们的悲伤400年后也不能忘怀2. 视角转换与心理刻画 限知视角运用：通过人物视角展现事件你有没有发觉，我们读西洋小说时，常常有大河奔流一泻千里的感觉？真实的生活是这样吗?比如我们喜欢的莫伯桑的名篇《羊脂球》，抽出《金瓶梅》里的随意一个情节对比一下（这也是我20道题中的一道，见拙作《谁是谁的小说》），如李瓶儿病重时，从潘金莲的冷眼旁观与吴月娘的假意（有真情吗？）关怀中，同样是不同人物不同立场的表现，哪有逊色？。

心理活动外化：第72回李瓶儿死后，西门庆“抚尸大恸”，通过砸家具、拒饮食等行为，将丧妻之痛转化为可视可感的动作描写，开创了中国小说心理写实之先河。这种视角转换与心理刻画，撕开了人性的多棱镜 。

《金瓶梅》的叙事视角犹如流动的水银，时而潜入人物的意识深处，时而跳脱出来冷眼旁观，形成“限知视角”与“全知视角”的精妙交织这种视角的灵活运用，让人物心理活动不再是扁平的“旁白 注解”，而成为推动情节的内在动力。

（说真的，我一直不主张所谓心理描写，在众多的人物中，你全知全能，形同上帝，哪还叫小说？）限知视角的“盲区艺术” ，在李瓶儿病重的情节中（第62-63回），作者隐去了全知叙述者的“上帝视角”，转而通过潘金莲、吴月娘、西门庆三个主要人物的视角碎片，让我们看见事情全貌——

潘金莲：“李瓶儿那淫妇，平日里装腔作势，原来也有今日！”她站在床前探病，眼神却瞟着李瓶儿枕边的金镯子，心里盘算着……这种充满嫉妒的内心独白，不是通过心理描写，而是借探病的动作细节外化吴月娘：“姐姐呀，你好好将养，休胡思乱想。

……”（稍微有点年纪的，这种场面见过不少吧 ？）她握着李瓶儿的手，语气温柔，一转身却对丫鬟低声吩咐：“把她屋里的妆奁先清点了”西门庆：守在李瓶儿床前姐姐长姐姐短悲痛欲绝但作者紧接着插入一个细节(我第一遍读时也没注意）：这厮在痛哭时，手指不自觉地摩挲着李瓶儿腕上的玉镯——他在想什么？。

这种“多视角拼接”的叙事方式，如同现代电影的蒙太奇所谓400多年前的手法，让读者无法依赖单一视角判断是非，只能在不同人物的偏见中逼近真相，形成自己的见识正如夏志清在《中国古典小说导论》中所言：“《金瓶梅》的叙事者从不评判人物，却通过视角的转换，让读者自己成为审判者。

”《金瓶梅》创造性地将心理活动的“行为转译”：比比皆是，如上文所述，第72回李瓶儿死后，西门庆的悲伤不是通过“他很伤心”这样的描述，而是通过一系列近乎疯狂的动作——砸物泄愤：“用脚将桌椅踢翻，玉箫、迎春都吓得躲在一边。

”拒绝现实：“每日只坐在李瓶儿房里，对着灵床自言自语……”身体自残：“用头撞墙，哭得昏天黑地，众人拉都拉不住”这些动作，如同心理密码，将抽象的悲伤转化为具体的视觉冲击更妙的是，作者在描写这些行为时，刻意加入“丫鬟们偷偷议论”，“吴月娘暗自冷笑”，让西门庆的“真情”与周围人的“冷眼”形成对比。

这种“以行写心”的手法，开创了中国小说心理写实之先河。有点饿了，刨了一个柿子，倒了一杯酒（顶多2两），继续：

3. 时空结构的日常生活化重构我们说《金瓶梅》打破了传统小说“线性时间”的叙事框架，构建了一个以家庭生活为中心的“圆形时间”结构小说大体从从西门庆娶潘金莲开始，到西门庆暴毙、众妻妾风流云散结束，时间跨度不过十余年，但作者通过“重复叙事”“季节循环”“节庆仪式”等手法，让时间在日常琐事中缓缓流淌，呈现出生活本身的质感。

重复叙事的“日常韵律”：小说中多次出现“宴饮”，“听曲”，“拜佛”，元宵节等重复场景，但每次重复，都暗含着微妙变化，折射出人物命运的浮沉譬如，我们以“宴饮”为例——前期（第10-20回）：西门庆初发家时，宴饮多在自家花园，宾客多为市井帮闲（应伯爵、谢希大等），席间插科打诨，充满暴发户的粗俗欢乐。

中期（第30-40回）：西门庆巴结上蔡京后，宴饮转移到官场，如宴请夏提刑蔡状元六黄太尉等，席间多官场套话，杯觥交错间暗藏权力交易后期（第70-79回）：西门庆病重时，你发现吗？宴饮变成“药宴”，尽管桌上摆着“人参汤”“燕窝粥”，但昔日轰轰烈烈的喧闹如今被冷冷清清的死寂取代。

更让我们难忘的是，昔日的蔡状元不知道他死了，冷清清还他50块钱（我读到这个情节，又倒了一杯酒）这种同一场景，不同境遇的重复叙事，让读者在对比中感受到盛极而衰的人生无常季节与节庆的象征意义：作者巧妙地将人物命运与自然季节、传统节庆绑定，形成天人合一的隐喻结构。

例如——李瓶儿之死（第63回）：发生在深秋，西风紧，黄叶落，景物描写与人物的油尽灯枯形成互文；西门庆暴毙（第79回）：恰逢正月十五元宵节，本该是团圆热闹的日子，在前文中已多次描写，现在却成了西门庆的死期，这种“节日反讽”强化了悲剧效果；

潘金莲被逐（第87回）：是在清明节前夕，“细雨霏霏，路上行人欲断魂”，暗示其魂断天涯的结局。这些自然与人文的时空交织，让《金瓶梅》的叙事超越了单纯的“故事讲述”，升华为对生命循环的哲学思考。

有句话叫报喜不报忧，但有些事偏偏“忧”才是真实的有个亲戚结婚时，我吃喜酒又来到这里，意外碰到酒糟他的鼻子更红了，牛似的喷着响鼻，一路走一路滔滔不绝，有事后诸葛亮的味道，让我续完了来虎的故事他扬着头，外形有点滑稽（因为个高，有点驼背，再扬着头，你想想这种形状呢）说，其实他早就资不抵债，一直在负债经营，所以才出手大方。

这样好借钱呀你想，谁会借钱给没钱的，譬如我其实他家那个花花公子，哪里在念书，一直在赌钱，把澳门美国都赌遍了他雇了个台湾人，冒名顶替帮他念书，所有家信什么的都是替身的干活他哪有工夫做那无聊小事，带着个西班牙女人出入各个赌场，已两年多了，早就有名了。

你还别说，就像赌神附在身上，十赌九嬴，据说积下的财富已远远超过了来虎的资产来虎还蒙在鼓里，还是一年分两次打给他学费生活费他又添出两倍，付给替身台湾人好日脚，譬如打工，用念书帮人打工，还挣着奖学金，导师那里还帮着两个中国古典文学的科研项目，反馈过来的当然都是小虎的名字。

你想，这世上的好事都让他家独占了这可能吗？后来怎么发觉的？我问 怎么发觉？丑媳妇见公婆，总有一天嘛后来突然稀里哗拉，输了输掉就输了呗，他不是还有个老子做底桩嘛？但这小子太狂，不是想翻本，而是想着最有钱的时候，赌注越下越大，越大越输，欠下了巨额债务……跑了。

“你是怎么知道这些的？”看着他有点幸灾乐祸的酒糟鼻，我问哈哈，他回身一挥手，说，你随便问哪个村上人，只要是有口气的，谁不知道？当年，几个墨西哥人，长得像原始森林里的野兽，带着两个女的，就像没穿衣裳，带着翻译，是中国人，寻根刨祖追到这里。

你应该也知道混成来虎这个家业，不说地方上黑白两道通吃，也早就勾肩搭背称兄道弟了但咿哇咿的警车开到后，长得不是白面书生，也是雄纠纠的中国翻译掏出一张又一张借条欠条，一边放着投影一边翻译解释，几百个人傻眼了。

全村的人都去了，就像除夕联欢会发红包来虎在比一本书还厚的字据面前，都是美金，应该第一次发觉自己原来一文不名吧？警察有什么办法？我听说打电话给他们组长，组长又请示报告局长局长一句话没说，突然又说：操你娘，我在拉屎。

那天，当然我也在，全村都在，啊不，熊老头没去，他是瘫痪宾馆里就像樱花会开幕，但会客厅我们进不去不是有人把守，没人把守，是里面反锁着后来红英告诉我，里面也满满的一屋人，等局长指示，就像一个人都没有，鸦雀无声。

来虎汗如浆出，好像小便都走错了路，变成了汗水他可能不知道，从来说富不过三代，报应在他身上，来得这样快，用这种方式，一点预兆都没有你说像他们这种人，混到了这个份上，事先会没对财产，子女和各种可能的意外有预先的方案，应对办法？哪知道人算不如天算，就像会议室里团团转的烟雾，薰得人睁不开眼睛，却一丝都抓不住。

十分钟后，局长来了指示：撤民间借贷，涉外纠纷警察在人道里挤着，一个个都走了来虎在几百双眼睛注视下，踱出屋，也上了车上海警方通知家属收尸时，村里人才知道来虎把车开进了黄浦江，没说是事故还是自杀，但排除了谋杀。

富二代没在葬礼上露脸酒糟李主任总结说：哼，天有眼睛的。说着朝我挥了挥手，踏上一条小路，消失在树丛里。

二、艺术特色：人性解剖与世俗镜像1. 人物塑造：从“类型化”到“典型化” 非英雄化主角：西门庆作为商人、官僚、恶霸的复合体，突破了传统小说善恶分明的人物设定他既有贪财好色的恶，也有对李瓶儿的情，也有对朋友的义，展现了人性的复杂性。

女性群像的突破：潘金莲不再是《水浒传》中单一的“淫妇”符号，其对情欲的追求、对命运的反抗，折射出封建女性的悲剧性；李瓶儿从“富孀”到“贤妻”的转变，暗含对传统妇德的解构2. 讽刺艺术：嬉笑怒骂中的批判 ，夸张与反讽。

环境讽刺：宗教符号的“祛神圣化”小说中频繁出现的佛道元素，非但不是“神圣信仰”的象征，反而成为人物“作恶的遮羞布”——西门庆出钱为武大郎超度亡灵，同时又在隔壁和潘金莲明目张胆鬼混，惹得僧人都一个个心猿意马。

又如第74回，吴月娘请道姑“建醮祈福”，法事进行到一半，潘金莲却与陈敬济在隔壁偷情，“法鼓声”与“淫笑声”隔墙回荡这种“神圣仪式”与“世俗欲望”的并置，如同一个响亮的耳光，扇在晚明社会的道德脸上《金瓶梅》的讽刺不是《儒林外史》式的夸张滑稽，而是绵里藏针的冷峻写实。

作者如同一位外科医生，用手术刀般精准的笔触，剖开晚明社会的脓疮，让读者在笑中带泪中窥见人性的丑陋对比讽刺：道德与行为的“撕裂感”小说中最常见的讽刺手法是言行不一的对比如，吴月娘劝诫众人积德行善，却默许潘金莲虐待官哥；应伯爵口口声声兄弟情深，西门庆一死立马转头高就出谋划策。

这种道德高标与实际行为的巨大反差，构成了对晚明社会伪善的辛辣批判吴月娘在李瓶儿病重时，请来番僧“诵咒驱邪”，却不肯花钱请良医；西门庆拜神求官，转头就陷害忠良；薛姑子们一边宣扬佛法，一边偷偷赚钱骗钱，为分赃不均大闹意气。

这些情节将宗教的神圣性彻底解构，暴露出晚明社会信仰商品化的荒诞现实最典型的莫过于第56回“西门庆济贫”：西门庆施舍结拜弟兄常时节几两碎银子，转身就收下苗青送来的一千两贿赂作者特意描写常时节的感恩戴德，与西门庆收贿时面不改色的贪婪形成对比，短短几百字，便将慈善背后的虚伪揭露得淋漓尽致。

3. 语言艺术：雅俗交融的市井文风， 方言与俗语运用：大量使用方言（如“达达”“狗材”），使对话充满生活气息；大量引用民间谚语、谚语、俚语，增强文本的民间性方言俗语的生活气息：小说大量使用山东方言与市井口语，让人物对话充满烟火气。

潘金莲骂李瓶儿“浪淫妇，小蹄子”，西门庆称应伯爵“狗材，就知道吃酒”，这些粗鄙的语言精准贴合人物身份，仿佛能听见晚明市井的喧嚣更妙的是，作者将民间谚语、俗语、俚语等大量融入对话，，既符合人物的文化水平，又增强了文本的民间性。

诗词与口语结合：叙述语言简洁明快，描写景物时穿插诗词（如描写花园用“红杏枝头春意闹”），形成“俗中见雅”的语言风格《金瓶梅》的语言艺术勘称雅俗交融的“市井交响乐” 堪称“明代市井生活的活化石”，它既有街谈巷语的粗俗鲜活，又有诗词典故的典雅蕴藉，形成“俗中见雅，雅中带俗”的独特风格。

总之，《金瓶梅》的叙述语言简洁明快，如同“白描”；但在描写景物、抒发情感时，又常穿插诗词名句，形成“雅俗对照”例如描写花园春景：“红杏枝头春意闹，绿杨烟外晓寒轻”，化用宋祁的词句，增添了画面的诗意；而紧接着写潘金莲与西门庆的调笑：“你个老没良心，只顾自己受用”，又瞬间拉回市井生活的粗粝。

这种“雅词”与“俗语”的混搭，恰似晚明社会“士商合流”的文化图景——既有文人的“风雅”，又有商人的“世俗”，是诗词与口语的“黄金配比”

我是在樱花节带孩子们来玩的，许多年过去了，许多地方我已认不出来据说来虎死后，丢下了偌大个摊子，政府接收了，在原来的庄园门口圈了大片土地开凿人工湖，铺设草坪，种植樱花，和天目湖景区连成一片我们原来租住的那个村也早拆了。

两孩子像两只开心的小鸟钻进了树丛我看着这一片秀丽世界，有的在飘落有的正开放，还有不少晚樱含苞未放我小心翼翼，每一步都要看着脚下，生怕踩痛了她们，那些落下的一瓣瓣粉红的丝绸样的，她们都有过彩色的梦但不管风吹浪打，不管天南地北，在过去了的许多年，我把我能找到的《金瓶梅》（词话）都读了几遍，一个字一个字积下了约三十万字笔记，心里想，是不是应该也像一只无名小狗叫几声？叫出我的心声，也算是完成一桩事。

因为我感到好多事力不从心了，再拖下去也未必会做得更好

三、文学史地位：写实主义的开创意义与影响《金瓶梅》以“家庭生活”为题材，将目光从帝王将相转向市井细民，标志着中国小说从“历史演义”向“世情小说”的转型它的“直面人性、暴露现实”的创作理念，直接影响了《红楼梦》的写作——曹雪芹笔下的荣国府，何尝不是西门庆家的“镜像”？王熙凤的精明狠辣，林黛玉的敏感多思，薛宝钗的世故圆滑，都能在《金瓶梅》的人物谱系中找到原型。

更重要的是，《金瓶梅》开创了“以日常生活为叙事中心”的写作传统在此之前，小说要么写“历史兴亡”（《三国演义》），要么写“英雄传奇”（《水浒传》），要么写“神怪魔幻”（《西游记》），而《金瓶梅》第一次将镜头对准“柴米油盐、家长里短”，让普通人的喜怒哀乐成为文学的主角。

这种“写实精神”，不仅影响了明清的《醒世姻缘传》《儒林外史》，更在现代文学中得到延续正如浦安迪在《明代小说四大奇书》中所言：“《金瓶梅》的伟大之处，在于它用最粗俗的语言，讲了最深刻的人性”它像一面镜子，照见了晚明社会的欲望与挣扎，也照见了我们自己——在这个被大数据和算法裹挟的时代，我们与西门庆一样，在“信命”与“拼命”之间摇摆，在欲望与道德之间挣扎。

或许，这就是《金瓶梅》穿越四百年时光，依然长命不衰的原因吧