1.徐悲鸿创办中国美术学院

你一提“徐悲鸿”，是不是马上弹出几个词：“画马第一人”；“中央美院首任院长”；“蒋碧微、孙多慈、廖静文，三段热搜级情感线”；还有人补一句：“哦，就是那个在重庆防空洞里坚持画画，被炸塌半间屋子还捡起炭笔继续画的硬核大叔？”

2.徐悲鸿美院在哪

停！这哪是老画家？这是被《大公报》头版追访、被北平艺专学生组团“抢号约课”、被上海滩画商跪求合作的中国现代美术界第一代“全链路视觉IP创始人”真实徐悲鸿1895年生于江苏宜兴，22岁就干了件离谱事：把上海霞飞路画室改成“人体写生快闪站”，每周三晚开“素描夜话”

3.徐悲鸿中央美术学院

现场请模特（非裸体，穿改良中式短衫），他边画边讲：“看这肩线，不是‘圆’，是‘绷’像你拎着菜篮子上楼梯时那股劲儿”观众可带煎饼来，边吃边听；画完发“速写体验卡”，印着：“赠今晚最敢盯模特眼睛的同学，悲鸿敬绘”。

4.民国画家徐悲鸿

34岁留学归国，没进翰林，只在南京中央大学教画，干了三件事：在课堂发《艺考急救包》：“您这张石膏像，问题不在比例，在‘不敢下重手’请把铅笔削尖，用力划三道，划破纸也行！”每周在《良友》画报发“美育生活指南”：《怎么用钢笔画出你家猫的脾气》《如何给女朋友画肖像不翻车》《相亲时带幅小画比带红包更显诚意》；

5.徐悲鸿中国美术史

给所有投稿学生回信，每封附“修改批注+鼓励金句”：“此稿有光，只是被‘学院派’雾遮住了，擦一擦，它自己会亮”1940年代，他成了民国最忙的美术IP：上海良友图书出版《悲鸿画集》，不是精装典藏版，而是“口袋本+扫码看教学视频”——扫扉页二维码，直接看徐悲鸿现场画马全过程；。

6.中国徐悲鸿画院成员

他在重庆中苏文化协会演讲《艺术与抗战》，台下坐满记者、飞行员、女中学生、报童……散场后，60多人围着他要签名，他掏出随身小本，挨个题：“赠张同学：别怕画错，怕的是不敢落笔”“赠李编辑：好画不在精细，在诚实。

7.徐悲鸿创立央美

”说白了：徐悲鸿不是传统意义上的“国画大师”，而是中国现代美术界第一个“用户导向型视觉创业者”没小红书就手写“美术快报”，没抖音就搞“沉浸式创作直播”，没MCN就自己当产品经理、视觉总监、客服主管、品牌顾问。

8.徐悲鸿国画院院长

今天咱就甩开“中西合璧”“现实主义”“马作龙形”的学术滤镜，用你刷到“美术生爆改高考志愿表”的那种鲜活又带感语气，聊聊这位穿长衫、拎皮箱、坐黄包车、在防空洞画马、把水墨线条改造成“朋友圈短视频节奏”的民国视觉系大叔：

9.徐悲鸿美术馆馆长

他怎么靠一幅《奔马图》，让重庆画商连夜加印5万张？为啥说他画的《愚公移山》，其实是民国版“爆款九宫格”？他给艺考生写的《素描急救包》，为什么被央美招生办当《基础美术教学SOP》内部参考？一、“他不等约稿，自己就是甲方+乙方+丙方+丁方”

10.徐悲鸿美术学院院长

1927年，徐悲鸿从法国归来，住上海霞飞路别人闯画坛，靠托关系、拜大佬；他靠：《徐悲鸿服务明白卡》（手写红纸，贴画室门）：“人物肖像｜30银元｜含速写1张+正稿1张+题跋1则+朋友圈配文1条（例：‘此君目光如炬，似可掌百万兵悲鸿敬题’）”。

“马匹定制｜50银元起｜含尺寸定制+吉祥话手写+‘龙马精神’四字篆书电子版（可发朋友圈）”；“素描急单｜8银元/张｜2小时出稿，不满意重画，送‘悲鸿防伪火漆印’一枚”他首创“用户共创式创作”：客户进门，先填《画像需求表》：。

年龄/职业/标志性动作（如“常扶眼镜”“爱捻胡须”“左手缺两指”）；喜欢的背景（四合院？书房？自家铺面？）；想突出的气质（“硬朗”“慈祥”“精明”“憨厚”）；是否需加“吉祥元素”（蝙蝠？铜钱？石榴？小孙子？）。

他边看边笑：“您这孙子，我昨儿在胡同口见过，虎头虎脑，眼睛特亮——我给他画在您右手边，手里拿个糖葫芦，行不？”客户点头，他立刻动笔:不是“我画什么你买什么”，而是“你要什么我造什么”结果？茶馆老板订《北平百工图》，他画了72个市井人物，每人都有名字、职业、神态细节，挂出当天，客人挤满整条街；。

日本商人订购《京华蔬果图》，他不仅画白菜萝卜，还画出“东安市场新到荷兰番茄”，对方惊呼：“这比我们东京百货海报还新！”立马加订12幅；连《大公报》主编都来约稿：“请画一幅《本报编辑部日常》，要见报头、铅字盘、校对员打哈欠的样子。

”二、“他没开工作室，却建了中国第一个‘美术快闪策展空间’”徐悲鸿最狠的，是把“卖画”变成“造事件”：推“主题月创作计划”：每月一个爆款选题：正月：“百福图”（100个不同写法的“福”字，配生肖小画）；

五月：“京华蔬果图”（聚焦新上市的洋柿子、紫茄子、玻璃脆黄瓜）；九月：“北平百工图”（拉黄包车的、修钟表的、卖酸梅汤的、擦皮鞋的……全画进去）提前两周《大公报》预告，现场限号，画完当场盖章编号，发“收藏证书”。

搞“沉浸式创作直播”：在重庆防空洞门口搭透明画棚，路人可围观；他边画边解说：“这马腿，要三笔：第一笔淡，第二笔中，第三笔浓，就像微信消息，未读是灰，已读是蓝，回复是红”观众鼓掌，他笑着题：“观者某某，立此为证。

”玩转“跨界联名”：和“瑞蚨祥”合作《四季绸缎图》月份牌，买布送画稿；给“稻香村”画招贴，点心盒上画只猫，题“酥香入骨，猫亦垂涎”；更绝的是他给“仁立地毯公司”画《京华雪景图》，对方惊喜：“这比我们展厅还像！”立马加订20幅做海外宣传。

他没投过广告，却让“徐悲鸿”成了北平最有辨识度的文化品牌三、“他不教技法，只教‘怎么让画卖得出去’”徐悲鸿收徒，不考“临摹多像”，而考：《市场敏感度测试》：发一张空白月份牌，让学生填：最近三个月《大公报》广告高频词（如“电灯”“自来水”“女学堂”）；。

北平人最爱买的三类画（肖像？吉祥？风景？）；洋人客户偏爱哪些中国元素（龙？竹？梅？还是……熊猫？）→ 答对80%以上，才算及格《客户需求翻译课》：客户说：“我要一幅大气的画”他教学生：“大气=尺寸大+金粉多+题字豪放+背景开阔——立刻画《泰山云海图》。

”客户说：“要喜庆点”他教：“喜庆=红底+蝙蝠+牡丹+童子+‘福’字——立刻画《百子呈祥图》”客户说：“给我家老爷子画一幅，显精神”他教：“精神=挺直腰背+目光如炬+手持拐杖不拄地+背景松柏”《售后话术手册》：

画完不交货，先陪客户看半小时：“您看这衣纹，是不是比真人更挺括？因为加了‘铁线描’，显精神！”“这题跋‘鹤寿千岁’，用的是颜真卿体，稳重！您父亲看了肯定喜欢”若客户犹豫，立刻补一句：“这幅画，我留了‘悲鸿防伪印’，背面还有我的亲笔签名——保真，保值，保您面子！”。

他没编过教材，却让徒弟个个成了“懂市场的画家”四、“他去世前，干了件让所有艺术家破防的事”1953年，58岁的徐悲鸿病逝于北京他没留下遗嘱，只交出三样东西：《悲鸿老人账本》28册，含：每一笔订单（客户名、职业、画题、价格、付款方式）；。

每一幅画的“传播路径”（如“《奔马图》被《大公报》转载，引发模仿潮”）；每次涨价理由（如“因《大公报》专题报道，咨询量增300%，润格上调20%”）在北京东受禄街寓所墙上，用浓墨写下一行大字：“画者，非独悦己，当悦人；非独传世，当传市；。

不识人间烟火，何以绘众生百态？”最绝的是——他临终前，把未完成的《北平百工图》续画权，交给徒弟吴作人，并附纸条：“续画时，记得加上‘公交售票员’‘广播电台播音员’‘女拖拉机手’——时代在变，画里的人，也要变。

”他没活到改革开放，却让“徐悲鸿”成了中国艺术IP永不掉线的流量引擎真正的艺术家，从不躲在象牙塔里等知音，而是在菜市场门口支起画案，把生活画成生意，把生意画成艺术这内容，送给所有在内容创作、IP打造、非遗活化、文创设计一线的朋友：。

你是不是也常被问：“传统怎么年轻化？”“艺术怎么接地气？”“流量怎么变留量？”徐悲鸿用一生回答：所有伟大的表达，都不是孤芳自赏，而是让人愿意掏钱、愿意拍照、愿意转发、愿意带朋友来看他没开过发布会，却让“悲鸿老人”成了民国最火的视觉IP；。

他没做过数据分析，却用《大公报》剪报册做出了最早的“用户画像”；他没想过“青史留名”，却让每一幅画，都成了那个时代最生动的快照他不是历史里那个“画马如神”的符号，而是那个，在重庆防空洞，一边调朱砂，一边说：“这红，要像刚出炉的糖葫芦山楂亮，但不艳；润，但不腻。

”#徐悲鸿是谁 #民国最强美术操盘手 #他把画室变成快闪店 #京派艺术是民国版小红书 #每个文创人都该知道的徐悲鸿 #他比所有流量课都懂什么叫用户思维 #历史不是老古董，是正在运行的视觉操作系统