1.初学者针法

生活中总有让你觉得“超有氛围感”的瞬间，但真正拿起相机拍摄时，却常常达不到预期效果如果能把所见的感动原汁原味地定格，还能拍出高颜值质感，日常拍照一定会变得更有乐趣拍照的关键在于掌握技巧，本次就以“氛围感写真拍摄”为主题，分享一批能直接上手的实用技巧。

2.针法教学视频

一、让照片显高级的“基础构图”一张氛围感写真的诞生，离不开多个要素的配合，其中“构图”尤为关键——哪怕其他条件都满足，构图失误也可能让照片功亏一篑。下面为大家拆解核心基础构图法：1. 三分法构图

3.针法技巧

(拍摄参数1：SIGMA BF + 90mm F2.8 DG | Contemporary | 1/1250秒、F7.1、ISO 160、90mm)

4.基础针法视频教程

(拍摄参数2：Canon EOS R7 + SIGMA 18-50mm F2.8 DC DN Contemporary | 1/2000秒、F2.8、ISO 160、50mm)三分法构图是各类拍摄题材的“万能模板”，操作简单：将画面的横向和纵向各平均分成3份，把主体放在分割线的交点上即可。

5.100种针法

虽然思路简单，但通过让主体偏离画面中心一点点，就能轻松提升照片的高级感，新手也能快速获得“拍照进步”的成就感，建议大胆尝试2. 中心构图与留白

6.针法大全

(拍摄参数1：SIGMA BF + 35mm F2 DG | Contemporary | 1/1250秒、F6.3、ISO 1600、35mm)

7.针法的讲解

(拍摄参数2：Nikon Z7II + TAMRON 28-75mm F/2.8 Di III VXD G2 | 1/1600秒、F4.5、ISO 200、75mm)把主体放在画面正中央的“中心构图”，也是构图基础，但其实非常挑场景。

8.实用针法

因此，使用中心构图时，一定要注重“留白”的运用当你想突出主体的核心地位时，将其置于画面中央，同时有意识地在周围预留足够空间;如果能在留白区域营造出纵深感，效果会更优——比如拍摄花卉时，让背景产生虚化，既能让主体脱颖而出，又能烘托出氛围感。

9.基础针法视频

3. 对角线构图

10.各种针法视频教程

(拍摄参数1：SONY α7 IV + SIGMA 28-45mm F1.8 DG DN Art | 1/640秒、F2.5、ISO 500、45mm)

(拍摄参数2：Canon EOS 6D + TAMRON SP 70-200mm F/2.8 Di VC USD G2 | 1/400秒、F11、ISO 200、200mm)将主体沿画面对角线放置的“对角线构图”，也是打造氛围感的优质选择。

这种构图特别适合有纵深感的场景，能自然且不突兀地填满画面留白，让整体构图更平衡协调，视觉上更具张力二、虚化效果，拉满氛围感就像在中心构图部分提到的，拍摄氛围感写真时，“虚化”的运用至关重要夸张点说，只要用好虚化，照片一眼看上去就会有“高级感”。

当然，过度依赖虚化会影响摄影水平提升，但合理运用绝对能让照片更具氛围感1. 巧用背景虚化

(拍摄参数：OM SYSTEM OM-3 + M.ZUIKO DIGITAL 25mm F1.8 II | 1/25秒、F1.8、ISO 400、25mm)拍摄时，最常用的虚化技巧就是让背景模糊尤其是人像拍摄等需要突出主体的场景，背景虚化能有效营造氛围感。

要实现背景虚化，“光圈值(F值)”是关键——需要在相机上设置镜头的最大光圈(数值最小的光圈)镜头的最大光圈越大(F值越小)，虚化效果越明显：比如F2.8的镜头比F6.3的镜头，虚化效果会扎实很多此外，相机、主体与背景的距离关系也很重要：主体要尽量靠近相机，背景要与主体保持一定距离。

如果主体本身离相机很远，或主体与背景距离过近，都很难拍出理想的虚化效果，拍摄时需要留意环境布局2. 前景虚化，增添层次感

(拍摄参数1：SIGMA BF + 35mm F2 DG | Contemporary | 1/6400秒、F2、ISO 320、35mm)

(拍摄参数2：Canon EOS R6 + RF28-70mm F2.8 IS STM | 1/2000秒、F2.8、ISO 160、70mm)我个人非常喜欢的一种虚化用法，是在主体前方放置物体并让其虚化。

当然，这需要合适的环境配合——当前景和背景都能实现虚化时，主体会被柔美的虚化包裹，最终呈现出氛围感十足、略带梦幻感的照片这里的关键是：前景物体要尽量靠近相机3. 追求优质虚化?首选定焦镜头前面分享了虚化的运用技巧，若想拍出更细腻的虚化效果，建议选择“定焦镜头”。

套机附带的变焦镜头虽然也能拍出虚化，但在最大光圈方面往往不够出色;而定焦镜头因没有变焦机构，结构更简单，大多具备大光圈特性(F值更小)，是表现虚化的理想选择各大厂商都推出了被称为“入门神头”的低价定焦镜头，比如50mm F1.8系列，性价比很高，新手可以先从这类镜头入手尝试。

三、摄影，本质是“用光”的艺术掌握了构图和虚化后，接下来要重点关注“光线”——光线是影响照片最终效果的核心要素，不同的光线照射方式(或人工补光方式)，能直接决定照片的氛围感走向1. 光线的三种基础类型：顺光、侧光、逆光。

(拍摄参数：Canon EOS R7 + SIGMA 18-50mm F2.8 DC DN Contemporary | 1/2000秒、F7.1、ISO 200、34mm)摄影中的光线主要分为“顺光”“侧光”“逆光”三类。

顺光是指光线从主体正面照射，主体整体被光线包裹，画面明亮均匀;侧光是光线从主体侧面射入，主体一半受光、一半处于阴影中，能增强画面层次感;逆光则是主体处于光源后方，容易形成剪影效果，有时光源也会纳入构图中。

拍摄时需要根据场景需求，选择合适的光线类型，尤其逆光拍摄时，要想好是突出剪影还是保留主体细节2. 善用光线产生的“阴影”

(拍摄参数1：SIGMA BF + 35mm F2 DG | Contemporary | 1/500秒、F2、ISO 100、35mm)

(拍摄参数2：Canon EOS R7 + TAMRON 11-20mm F/2.8 Di III-A RXD | 1/800秒、F7.1、ISO 200、13mm)有光就有影，摄影中“阴影”的运用也很关键。

光与影形成的明暗对比，能为照片增添层次感和张力，让画面更有质感因此，遇到光与影交织的场景时，不妨果断按下快门，这往往都是绝佳的拍摄时机四、后期修图，让氛围感再升级要打造一张完美的氛围感写真，拍摄后的后期修图也不可或缺。

仅靠相机直出，很难完全达到理想的氛围效果不要满足于“拍出来就行”，多花一点心思做后期调整，能让照片更上一层楼五、夯实基础，多拍多练前面分享了不少偏专业的技巧，但无论拍摄什么风格的照片，基础都至关重要——尤其氛围感写真，“构图”和“虚化表现”是两大核心，一定要牢牢掌握。

而摄影水平的提升，核心在于“多看多拍”：在夯实基础的前提下，多欣赏不同摄影师的作品，汲取灵感并运用到自己的拍摄中，才能不断进步#头条开新年#