接触过水彩才明白，原来美并不需要如何具象，没有刻意的塑造的同时，只是在不经意间利用自然的规律，让虚实对风景的美化达到极致！

影响是觉得光不仅仅是太阳，原来在文明的发现下，黑夜里的光也是直观的五颜六色，不需要借助任何辅助，这样的光彩真实而直接的存在所有人眼中。

香港水彩画家RAINB.W毕业于香港大学，获美术艺术史及心理学学士学位，后又获社会科学硕士学位。擅长水彩和油画的本地艺术家。

RAINB.W从很小的时候就开始接触绘画，许多能够画画的工具也是都尝试一遍，唯独水彩让RAINB.W一直很喜欢，流动的水和晕染的色彩，让一个在常见不过的创作媒介有了生命虽然无法完全像素描和油画那样完全掌控，。

但也因此水彩有了其独特的美感。

夜晚里的风景是一种什么体验，除了绚丽多彩的灯光重影，就是空洞无边的黑夜，在这样恶劣的环境中，没有阳光的照射，只有灯火通明下微弱下的建筑轮廓。

▲在新加坡分享创作经过

用黑来画水彩，是Rainbow创作的特点。以无形画有形，Rainbow利用好水彩的特性，大面积的背景晕染，首先就是让整体夜晚的氛围铺满，其次才是细节的刻画。

而湿画的水彩就是一种象征，它并未呈现出任何形态，只有某种看似神似的某种样貌，在Rainbow眼中黑夜里的光是香港的象征，它有人工的不同灯光印衬着丰富的夜生活，所以Rainbow喜欢黑夜里的水彩。

在一片空白的白色空间里，在虚无和无限的可能中，你画出无数的线条色彩尚未完全显现，它们近似于秩序，既有某种形态，又尚未成形你添加更多的笔触，每一笔、每一点都或多或少地影响着形态，最终达到平衡这种平衡令人赏心悦目，带来美感，并从中看到更多。

—— RAINB.W

Rainbow画中更精彩的是细节的刻画，就像是世界的创造者，她进行每一笔似有若无的添加，都能够为刚刚晕染好的背景增添内容，以某个中心点出发，让整体的水彩画面达到完整的平衡。

这是Rainbow想讲述表现的香港，奢华的夜晚充满了多彩的灯光，当看到Rainbow的作品放在一起的时候，才发现，原来她笔下的水彩美得像黑夜里的烟花，绚丽而夺目；一切不再是以画中的元素定义，单单是色彩足以美入人心。

▲画展中的公开分享课

自2014年开始，RAINB.W在各地（包括香港、上海、广州、韩国、捷克……）举办上百场的群个展，媒体也纷纷进行相关报道，Rainbow的画作在万丰艺术画廊、赛马会创意艺术中心、PMQ、海港画廊、香港艺术团体、平价艺术博览会、亚洲当代艺术展等众多场所展出。

在互联网分享自己的作品之后引起了大量获粉点赞与关注，画家本人的现身更是惊艳，原来真是有一种画美人更美的感觉Rainbow在各大画展赛事中更是一鸣惊人，10年的创作历程，让她的作品总计销售高达209余万之多。

▲最高拍卖纪录是22500美元，折合港币175084.87元

Rainbow定义着华丽下的灯光颜色，原来黑夜里的光影也是如此的丰富，走在街头观察着城市的每个角落，建筑不再是主角，那一排排一盏盏的灯成了醒目的存在。轻易又清晰的辨识度，用情绪去感受一个城市的存在。

Rainbow带着观众画着一幅不一样的水彩，美是对她的画与人最简单直接的评价，也是一种内心对艺术的热爱。▼▼▼