在时尚界，新款时装都是根据手绘的设计插画来裁剪缝制的首先你得画一个模特轮廓，这是插画的基础部分注意：只画轮廓不画人像，在此基础上展示的裙子、裤子、饰品和其他创作才是重点添加褶皱、缝线和纽扣会让设计更生动。

前期准备1、准备画具选择一支硬质铅笔（H号最佳），这种铅笔印痕轻，易修改同时不会造成纸张凹陷，便于上色要想让设计插画显得专业，还需要一块优质橡皮和较厚的纸张若没有H号铅笔，2号也可以记住下笔要轻，不要过度用力。

不应用钢笔，因为笔迹无法擦除。还需要彩色马克笔、墨水和颜料，用来给设计图上色。

2、决定插画模特的姿势所选姿势应该能最佳地呈现设计单品可以画走路、静坐、弯腰或其他姿势作为一个初学者，你应从最常用的姿势画起，即模特在T台站立或行走的姿势这种姿势画起来最简单，才智服装制版技术且能全方位呈现设计品。

你想让设计品显得专业而吸引人，就要把它们展现在姿势和比例适当的模特草图上。许多时装设计者都会画上百张轮廓速写来练习画各种姿势。

运用不同方法来构建轮廓自己画速写轮廓自然是最佳，你可以打造出理想的比例但是，若你想简化步骤，快速进入到设计品的创作阶段，你可以采用以下捷径：从网上下载打印，你可以找到不同姿势和尺寸的比如儿童、男人、娇小的女子等。

描摹杂志或其他图片上的模特轮廓在图片上放一张摹写纸，就可以勾勒你喜欢的模特轮廓了画模特轮廓1、画基础线这是草图上最先画的线，标明模特的中心和重心所在从头到脚沿模特背部画直线画一个椭圆代表头部最基础的线条画好了，根据这个，可以进一步画出比例协调的模特轮廓。

把基础线条想象成模特的骨架基础线是一条竖直的线，即使你想画倚靠姿势的模特比如，你要画一个臀部微向左翘的模特，你也同样要在纸张中央画一条竖直的基础线从模特头部延伸到脚下记住你主要目的是设计展示服装，而不是展示你的画技，所以不用在模特轮廓上精雕细琢。

不用具体描画模特的长相

2、接着画骨盆部分在基础线的中下部，即模特骨盆部，画一个两边等宽的长方形宽度由你的设想决定纤瘦的模特比丰满的模特所需画的长方形窄想象你要打造的姿势，来决定该长方形是否向左右偏移比如，你想让模特臀部向左侧，就要让长方形向左侧。

如果要画一个普通的站立姿势，无需向左右倾斜

3、画上身和肩膀从骨盆长方形的两个上角向上延伸出躯干线条腰部线条凹陷，肩膀处线条再扩展和真人比例一样，肩膀和臀部或骨盆上部约等宽画完后，模特上身的比例应和真人类似参照杂志或广告上的模特图片观察腰部和臀部的比例。

上身长度约是头部的两倍

肩膀和臀部向不同方向倾斜，是常见的对立姿势。这增加了画面的动感。腰部的水平线比肩膀和臀部的水平线短。画弯曲的线条时要特别注意，比如胸腔处。适当的弧度才能让模特看起来协调。

4、画脖子和头部脖子宽度是肩膀的三分之一，长度是头部的一半画好脖子，画头部，和身体比例要恰当头越大，模特越年轻画好头部后可以擦去原先画的椭圆头部线条要自然，和模特姿势相匹配可以让它向上下或左右倾斜

5、画腿部腿部是身体的最长部分，是头部长度的四倍腿部分成两部分，大腿（盆骨底部到膝盖上端）和小腿（膝盖下端到脚踝）时装设计者往往会让腿部比上身长来拉长模特升高大腿上端约和头部等宽大腿到膝盖线条逐渐内收膝盖宽度是大腿上部的三分之一。

小腿到脚踝线条也逐渐内收。脚踝宽度是头部宽度的四分之一。

6、最后画脚和手臂脚画得窄些像拉长的三角形，约和头部等长参照画腿的方式画手臂，线条到手肘内收手臂和上身比例大于真人，这样更有设计感最后添上手和手指画时装和配件1、明确设计风格想清楚设计风格，并始终遵照这个风格。

假设你设计裙子，你可以添加图案、褶皱、文字和蝴蝶结来美化它关注你设计中的独特元素，添加适当的装饰，来达成统一的设计风格如果你不知何处下手，可以参考网上和杂志上的时尚趋势来获得灵感2、大胆设计时装时装设计插画的目的就是展示你的设计理念，所以在创作时大胆些。

让服装尽量像穿在身上一样真实在肘部、肩部、手腕、脚腕和衣服下垂部都应有褶皱想象真实的穿戴效果，尽量呈现到设计插画上的模特上记住不同面料款式的穿戴效果不同薄而滑的面料有飘逸蓬松感像牛仔和羊毛这样的厚面料则看起来饱满而不修身，想象一下牛仔夹克。

试着体现面料的质感，顺滑的、粗糙的、硬的还是软的小亮片和纽扣可增加真实感3、学会如何画褶皱不同的褶皱需要的线条不同学会画褶皱更能体现衣料的质感大褶用波浪形宽松的线条小褶用环形线条服装本身的褶皱元素应用边缘明朗的线条来体现。

4、画图案和印花尽可能真实地呈现服装上的图案和印花首先画服装轮廓然后用网格线分区依次在每个区域内填充图案在褶皱处变换图案线条线条有时需要弯曲，有时需要断裂，这样才画得准确花时间仔细处理图案细节，使网格内每个图案都统一。

5、最后给插画上色用黑色墨水或颜料描摹要保留的轮廓线这时你可以擦去铅笔画的基础线最后，仔细地给服装涂上理想的颜色可以用马克笔、墨水、颜料来上色也可混合颜料，变换明暗想象模特在T台上向你走来，灯光下的明暗应是如何，据此来打造服装草图的明暗和质感。

越深的褶皱越暗灯光照射到的地方越浅最后加上头发、墨镜和妆容，让你的插画更生动。

6、考虑画平面图除了画上身效果，你还可以画服装的平面图把服装展现在平面上，更能体现设计细节平面图和上身效果图一样有效平面图应按实际比例绘制尽量做到精确的比例也应该画服装的背面图，尤其是背面有独特的设计时更应绘制。

划重点不要过多描绘模特的面部细节，除非你设计好和服装相应的妆容搭配通常省略面部描绘，只需画出头发轮廓把重心放在时装上有些人喜欢把模特画得格外纤瘦还是画得真实一些好在实际剪裁时会更有根据描绘面料质感需要多加练习。

保持所用绘画材料的统一，便于下一次设计时直接使用。